Un nuovo anno, ancora sogni, ancora progetti, ancora musica …“vita in te ci credo”, direbbe Dalla.

Un nuovo disco fatto di suoni nuovi, il Sud America, Cuba, le mie canzoni cantate in spagnolo, suonate da me e da musicisti cubani e una grande sorpresa,  che a breve vi svelerò… W l’Avana!
Poi una pièce teatrale che parla di abbandoni, amore e speranza, con un film diretto da Minnini Merot, che dialoga attraverso la sceneggiatura di Ignazio Occhipinti e due attori eccezionali che vi dirò più avanti.

Ed infine una delle cose che amo più in assoluto, “Il Teatro Al Buio” un’opera teatrale ideata e scritta da Danilo Darodda e Marina Brualdi; la grande emozione delle mie musiche suonate in scena, con Danilo Darodda in un monologo incredibile interpretato  nel buio assoluto.
Ecco questo sarà il mio 2020, vi terrò informati e vi coinvolgerò step by step.
Buon Anno pieno d’amore e di vita vera a tutti voi, vi voglio bene!
A prestissimo!!!  🙂

Incrocio tra canzone e nuovo suono…
Fare musica adesso, per me, è cercare nuovi stimoli, quindi interesse e libertà d’azione.

Bisogna prendere ciò che si ha a disposizione, sia come suono, che come tendenze, cercando di rendere tutto il più personale possibile, facendosi portare dalla passione, oserei dire dal cuore.

Più invecchio, paradossalmente, meno ho idee precise, sono sempre più insicuro. In gioventù hai quella sicurezza, quella certezza delle cose che ti fa dire “questa è la mia strada”, vuoi successo, notorietà ma niente di tutto ciò ti porta a focalizzare te stesso, anzi ora capisco che ti possa allontanare.
Come dicevo, ho idee talvolta confuse, e soprattutto non ho certezze, ma ho capito che è un buono stato d’animo per creare. E allora, vai con la ricerca…

Minimalism, Avant-Garde, Experimental, Ambient, electronics,

Un drone auto comandato, è così che mi sento, un osservatore dall’alto, sospeso, o semplicemente uno che guarda oltre e non attraverso, il muro del proprio giardino.
Le mie canzoni hanno bisogno di nuove energie, di suoni ricercati.
Questo è quello che mi piace del mio mestiere, non definirmi ma avvicinarmi
agli stili per poi prendere altre strade senza limiti.

Mi piacerebbe sperimentare anche con i testi, con le parole, il canto, esprimere in maniera sempre differente ciò che sento.

Il mondo innalza muri e barriere, io no.

Quel che mi appassiona ora del mio lavoro è proprio questo, essere illimitato nonostante i miei “limiti”, con la consapevolezza che tutto esiste già, l’esercizio che faccio dentro di me è quello di non essere condizionato dal “non senso” di questa epoca, riuscendo a far interagire storia e realtà, sentendomi come lui , “Born” il mio cane nero, in cerca di amore, di un suono, quello giusto, mentre corre sui campi verso grandi orizzonti. Stancandomi e addormentandomi sognando, l’attimo dopo…

A proposito di musicisti, giovani, vecchi, in procinto di, nell’arco della mia carriera ne ho davvero conosciuti tanti. Di molti ho un ottimo ricordo, e ho imparato una cosa: con la maggior parte di loro bisogna solo suonare, perché tutto il loro amore lo esprimono così, con la musica, e non è poco.
Poi esistono le eccezioni, quelli con cui stai bene anche al di là della performance musicale, e davanti ad un buon piatto di spaghetti ci si lascia andare, ci puoi parlare di tutto e non solo di musica e donne…..

Renato Sellani, magnifico pianista, ahimé ci ha lasciati qualche anno fa, mi raccontava che quando suonava con Chet Baker era come dialogare con un angelo, appena appoggiava la tromba diventava cattivo e arrogante con una evidente insofferenza.

Ho sempre voluto imparare a stare su un palco, e per farlo devi starci con chi ci sa stare. Per questo ho sempre voluto, e potuto, avere attorno a me ottimi musicisti, i maestri. Ho imparato tanto e continuo ad imparare.

Ora sto ricercando, sto leggendo, ascolto tantissimo e cerco di suonare sempre in maniera diversa dal solito. Per fare un esempio, se mi viene in maniera naturale andare su certe armonie, beh cambio strada, tolgo, alleggerisco e cerco di essere essenziale per esprimere più chiaramente un concetto, poi ascolto i suoni e penso ai musicisti che potrebbero in questo momento capire e condividere il mio nuovo mondo sonoro.

Non ho mai portato avanti per lungo tempo una mia band, molti miei colleghi invece lo fanno facendosi accompagnare sempre dagli stessi musicisti, e forse fanno bene.

Sono incostante, mi innamoro sempre di nuove sonorità, sono un solitario, ma ho sempre amato i musicisti che hanno lavorato, se pur per breve tempo, con me e ora proverò a ricordarli, chiaro, quelli che ho nel cuore :
Pete La Pietra, Franchino D’auria, Massimo Moriconi, Luca Calabrese, Michelangelo De Corato, Martino Malacrida, Simone Massaron, Simone Daclon, Marco Ricci, Stefano Dall’Ora, Achille Gajo, Marco Castiglioni, il quartetto Erasmus, Il quartetto Archimia, Mauro Piu, I Napoli Blues (prima band della mia vita 17 anni), Giuseppe Zappalà, Arianna Cavallin, Gianna Pepe, Stefano Galli, Tito Mangialajo, Greg Lamy, Jean Marc Robin, Gautier Laurent, Johannes Muller, Giovanni Mattagliano, Massimo Patti, Giuseppe D’Urso, Alex Procacci, Loredana Casula, Marco Brioschi, Paolo Brioschi, i fratelli Lo Greco, Ciaccio De Rossi, Stefano Corradi, Carmelo Isgrò, Ivan Ciccarelli, Cinzia Guareschi, Pierpaolo Alberici, Pietro Gregori, Mauro Furini, Simona Salis, Tiziana Coco, Vittore Savoini, Francesco Tatò, Franco Cristaldi, Marco Bianchi, Angelo Pusceddu, Susi Renzi, Giovanni Rossi, Mauro Gazzola, Tiziano Carfora, Manfredi Trugenberger con il suo TGP, Nicola Calgari, Umberto Amesquita, Massimo Pintori, Paolo Bolio, Paolo Saraceno, Marco Biancolella e alcuni grandi artisti con cui ho collaborato : Maurizio Marsico , Tullio De Piscopo, Renato Sellani, Tiziana Ghiglioni, Faso, Eugenio Finardi, Armando Corsi, Pino Di Staso, Claudio Sanfilippo, Tony Melillo, Enrico Nascimbeni, Francesco Baccini, Nené Ribeiro, Nicola Stilo, Marco Grasso, Marco Giani, la Sinphony Bulgarian Orchestra, Geronimo Labrada .

E’ stato bello ricordarli, è un esercizio che consiglio a tutti di fare, pensare ai percorsi, agli errori, mi è servito tantissimo, potrei scriverci un libro.
Una certa coerenza però l’ho avuta. Ad eccezione di uno straordinario tributo a Chet Baker (Almost Chet), che rifarei sempre insieme a Tiziana Ghiglioni, il palco l’ho dedicato solamente a suonare e cantare le mie canzoni. Non ho mai partecipato o formato una “cover band” nella mia vita, non è poco, quelle ce ne sono a bizzeffe, ahimè .

Grazie cari Musicisti, avrei voluto e potuto parlare di voi singolarmente ma mi sono limitato a passarvi in rassegna, dentro di me, ricordando i momenti passati insieme sui palchi di teatro o nei locali in giro per l’Italia e per l’Europa e ora per il mondo, nelle sale d’incisione e nelle straordinarie pause culinarie tra una registrazione e l’altra, o durante le riprese di un video.
E’ stato per me davvero un piacere e un onore aver condiviso tanta musica e parole.

Ma ora tocca a me e a te suonare insieme, caro Francesco Massa, caro figlio, ne abbiamo di cose da fare, questo è uno dei mestieri più belli, avrai un sacco di soddisfazioni e soprattutto grandi emozioni…dai Chicco il pubblico aspetta…su al lavoro:)
Grazie a tutti davvero e buona Musica!

Nei miei viaggi vorrei incontrare un mondo nuovo; quel mondo non raccontato che vive nel passato, attento a non far errori.

Vorrei incontrare l’intelligenza degli uomini delle donne con il proprio coraggio e con le ferite ancora visibili, a volte aperte. Quelle persone sempre in cerca di libertà, si, quella libertà che invoco tanto e che racconto e canto nelle mie canzoni, sentendomi un tuareg che cammina in mezzo a strade trafficate, rischiando, come a voler far capire all’umanità che lo circonda, che la libertà esiste e va mostrata in ogni gesto quotidiano, ascoltando quel dolore che ci pervade.

I poeti, quei pochi rimasti, i cantautori che “vanno sussurrando in versi e strofe”(Chico Barque De Holanda), ecco chi vorrei incontrare in uno dei miei viaggi , vorrei anche ritrovare colui che parla e scrive della morte esorcizzandola come “viola d’inverno” (Roberto Vecchioni), professore e artista di grande responsabilità. Il confronto è la libertà, è mostrarsi per come si è senza paura, i veri artisti non hanno mai paura.

IO viaggerei nel mondo solo per incontrare e confrontarmi facendo musica, parlandone e ascoltando storie per dare aiuto a tutto il sommerso artistico che c’è e che fa fatica ad emergere. Quelli che io chiamo “carbonari”, a cui sento di appartenere.

E’ tempo di rivoluzione, vorrei essere di nuovo a Cuba e avere la fortuna d’incontrare Silvio Rodriguez, le sue armonie mi hanno sempre condizionato nel modo di scrivere le canzoni.

A L’Habana ho scoperto, camminando per le calle di questa incredibile città, una voce meravigliosa, unica, non violenta, chiara, che respira suadente distraendomi dal superfluo, da ogni cosa che suona male, lei, Haydée Milanes; è con lei che vorrei cantare un giorno.

Il mio viaggio, al momento, si ferma qui.

lo riprenderò a nuove canzoni.

“Prima testo o  prima melodia?”

Che dire… per me non c’è una regola… Vi dirò cosa penso… Io inizio e basta!

Ho sentito in un’intervista Lucio Dalla, dire: “non credo nel destino, ma penso che l’amore come l’atto creativo è semplicemente un movimento improvviso inaspettato”.

E’ vero, io credo nei gesti inaspettati, tutto si muove a livello quantistico, è fisica.  In più, chiudo fuori il mondo per ascoltarmi, ecco il silenzio, ci vuole, lo cerco come acqua, ora mi è così difficile da trovare e da provare.

Devo ingegnarmi e fare molto esercizio respiratorio di concentrazione perché lo trovo  solo dentro di me.

Spesso per scrivere una nuova canzone non ho nemmeno lo strumento, vado d’immaginazione e il cellulare mi salva, registro a voce stralci di melodie o di testi.

Due o tre volte mi è capitato persino di sognare la melodia, con tutta l’armonia, cavoli se si potesse scrivere mentre si sogna, verrebbero fuori canzoni meravigliose.

Le faccio, le rifaccio, a volte troppo: la stessa canzone diventa un incubo nella testa e purtroppo per giorni non ascolto nessuno, cado in un mutismo imbarazzante.

Velocità, groove, testo, lo scrivo e lo riscrivo decine di volte.

Le pagine dei miei testi sono piene di scarabocchi e correzioni, troppe.

A volte ho il fluido magico, tutto di un fiato, a volte non mi piace, ma lo faccio lo stesso, mi fa star bene. Non mi sono mai sentito un poeta della canzone, ma le scrivo. 

M’innamoro dei passaggi che immagino già arrangiati  in maniera magistrale e allora prendo e comincio a ricercare e ad ascoltare tantissima musica e ancora mi emoziono.

Poi chiamo il mio arrangiatore, spesso ci sentiamo più volte al giorno per confrontarci, e questo è bellissimo per me. Poi lo faccio ascoltare a mia moglie, anche il suo giudizio è importante; a volte sento anche il mio amico Maurizio Marsico, con cui amo confrontarmi sul testo, lui è molto bravo, sintetizza, semplifica, taglia e cuce, aggiungendo frasi inaspettate.

Vado ancora da mia madre, 93 anni appena compiuti, che ancora riesce a stupirmi coi suoi consigli preziosi..  Tengo molto a farle ascoltare quello che scrivo, come un bambino quando fa un bel tema.

Quando scrivo canzoni mi piace leggere biografie, mi fanno sognare le vite dei grandi personaggi .

Ragazzi, amo il mio lavoro, anche se chiamarlo lavoro mi risulta difficile …

Mi ha sempre creato un sacco di complessi nei confronti di quelli che la mattina alle 7 sono in piedi, pronti per affrontare una nuova giornata in ufficio; il mio  lavoro si svolge tra un letto sfatto, spesso in pigiama, scrivendo seduto ad una scrivania incasinata con la tazza di caffè vicino, e il mio labrador nero acciambellato ai miei piedi… aspettando il momento in cui salirò sul palco con le mie solite nevrosi ed ansie da musicista.

Buon lavoro …a me..n